выставка «Души изменчивой приметы»

В картинной галерее "Кармин" С.Г.Хачатуряна работает выставка "Души изменчивой приметы" (Алтайские художники в портретах и автопортретах). В экспозиции 142 работы 54 художников. Выставка будет работать до 24 января 2015 года. Вход для одиночных посетителей свободный. Принимаются заявки на экскурсии по тел.: 24-14-30.

«Портретирование – трудная и                                                                               и далеко не каждому художнику
доступная область творчества»
И. Гофман     

АННОТАЦИЯ

Картинная галерея «Кармин» С.Г. Хачатуряна продолжает знакомить зрителей с проблемами развития алтайского искусства.

Сегодня – это выставка «Души изменчивой приметы» (Алтайские художники в портретах и автопортретах).

Желание рассмотреть жанр алтайского портрета именно в таком аспекте возникло не случайно. Известно, что за всю историю художественной жизни Алтая было организовано всего несколько портретных выставок общего плана: «Портрет в творчестве алтайских художников», «Эпоха в лицах», где алтайский портрет рассматривался в контексте развития российского и сибирского портретного жанра. Наша выставка своеобразна и уникальна. Здесь впервые собрана галерея образов алтайских художников, созданных в жанрах портрета и автопортрета в период с 50-х годов и до настоящего времени.

Организаторы экспозиции при подборе выставочного материала изначально исключили музейные коллекции. Это было сделано специально, чтобы выявить неизвестные ранее произведения. В состав выставки вошли работы из коллекции С.Г. Хачатуряна, из мастерских художников, предоставленные наследниками, всего сто сорок два произведения пятидесяти четырёх авторов, в основном, членов СХ России. Охотно согласились принять участие в проекте художники Республики Алтай: А. Гурьянов, С. Дыков, Е. Ельников, Р. Зиновьев, В. Тебеков, А. Укачин… И это тоже впервые. Хочется надеяться, что творческое сотрудничество с художниками Горного Алтая будет продолжено.

В концепции формирования экспозиции предусматривалось выделение мемориального зала с портретами и автопортретами ушедших из жизни художников. И зал наполнился дорогими для нас образами В. Добровольского, М. Ковешниковой, Л. Кульгачёвой, где Ю. Кикоть в серии «Творцы» сумела передать не только документальную точность модели, но и глубину духовности, творческую основу каждого.

Здесь же многочисленные ученики встретились с любимым учителем А.В. Иевлевым, портрет которого написал В. Васин, с В. Рублёвым (автор П. Джура), создавшим свою школу рисунка, с талантливыми живописцами Ф. Филоновым и П. Кортиковым (автор М. Будкеев). «Автопортрет» Ю.Иванова и «Я с вами, друзья» О. Яуровой прозвучали, как реквием по совсем недавно ушедшему из жизни талантливому художнику.

На выставке огромное количество портретов, где каждый автор создавал свой образ, решал свою творческую задачу. Отсюда и глубина образных характеристик. Поэтому на выставке можно увидеть самые разные работы: передающие сложность духовного мира творца (портреты В. Октября), эффектные репрезентативные (И. Леденёвой, Н. Острицова, Л. Цесюлевича, Е. Дёмкиной, Н. Акимовой), шуточные с налётом гротесковости, («По-Сашок», «Коля в Курае» Л. Селезнёвой», «Идущий» В. Каминского, «Он пришёл…Юрий Чернов» Ю. Иванова

Великолепны на выставке автопортреты и портреты, выполненные в технике уникальной графики. Каждый график тоже выбирает выразительные средства для создания своего образа.

Лёгкость и изящество царят в зале, где разместились работы Л. Пастушковой, Л. Кульгачёвой, В. Рублёва, В. Квасова, Е. Скурихина. И в этом виде искусства тоже можно проследить преемственность поколений от Ю.Кабанова до Н. Зайкова и И. Быкова.

Есть на выставке и скульптура: «Портрет А. Потапова» М. Кульгачёва, где художник, как всегда, сумел увидеть и подчеркнуть самое главное в образной характеристике известного графика и небольшой скульптурный портрет А. Ботева, который выполнил В. Рублёв. Настоящим шедевром можно назвать анимационную куклу - автопортрет художника Н. Гудовича «Жизнь-шарманка». «Это мой портрет в ретроспекции»,- шутит по поводу своей работы автор.

Делая небольшой обзор выставки, собравшей почти четверть союзовской братии, можно сделать вывод, что она удалась и в плане профессионализма, и по содержанию, представила произведения, разнообразные по стилистике и использованию выразительных средств.

Она не ставит своей задачей проследить эволюцию развития предложенного жанра в алтайском искусстве, а просто предлагает исследователям обратить внимание на неизвестный ранее материал, а музейщикам даёт возможность пополнить свои коллекции достойными работами.

Первым гостей выставки встречает Сергей Грантович Хачатурян, основатель этой замечательной картинной галереи, где так любят бывать художники и представлять своё творчество.

Пусть и эта выставка будет памятью о нём.

Л.Н. Шамина, искусствовед